PRÓLOGOS Y PRESENTACIONES DE LIBROS.

EN ESTA PÁGINA IRÉ INCORPORANDO, PRESENTACIONES DE LIBROS QUE HE PROLOGADO, OPINIONES SOBRE OTROS AUTORES Y OTRAS ACTIVIDADES COMPARTIDAS.   

PICAR EN EL VÍDEO PARA DISFRUTAR LEYENDO DE UNA MÚSICA EXTRAORDINARIA: GRACIAS POR SU VISITA.

         MI OPINIÓN SOBRE EL LIBRO

                   CARTAS DE AMOR

De Eugenio Martín Gallardo.

He de decir que escribir un comentario sobre el libro de Eugenio Martín y estar con él en la presentación de su libro me satisface enormemente, primero por la amistad que nos une, segundo porque lo admiro como poeta y tercero porque el tema del libro me encanta.

Cuando Eugenio me pidió opinión sobre su libro pensé, ¿qué puedo opinar yo sobre unas cartas de amor íntimas hacía otra persona? Después me picó la curiosidad y me adentré por las páginas como simple lectora, luego dije, haré un breve comentario, opinión o análisis, llámese como se quiera, al final mi reacción ha sido adentrarme emocionadamente por lo que es en realidad una confesión de amor en la que el autor hace un verdadero derroche de sentimiento.

Estas CARTAS DE AMOR, son el acoplamiento perfecto de dos almas que aunque parecen distintas son almas gemelas.

A todo lo largo de las cartas el autor va volcando el tornasolado cambiante de su imaginación en un estremecedor impulso que le sublimiza al escribir.

No se puede pasar desapercibido la maestría que utiliza para decir exactamente aquello que a cualquier mujer le gustaría escuchar en labios del amado.

Tú siempre has sido para mí

la primavera,

con tardes de paseo

y con verdes lagos,

torrente de ternura,

luz de azucena.

Te estuve pensando

durante los días

que acumula el año

y tan sólo te supe preparar un ramo

con doce ilusiones…

por tiempos pasados,

hoy te lo presento,

este es mi regalo.

ENERO.

Empieza a despertarse el horizonte y te haces eco en la nieve de mis dientes.

En las hojas de trébol han crecido las lágrimas que se le cayeron a tus noches.

FEBRERO.

Con tantas brumas en mis sueños no he podido contar tus días, pero creo que te quedaste con alguno…

Porque me faltan un par de madrugadas.

MARZO

Aunque vas despertando a la primavera,

No hagas ruido con las flores que hay pétalos de amor durmiendo en mi sonrisa.

ABRIL-

El cielo que se opone al olvido nos sigue salpicando con sus llantos, ¿Acaso estás celosa de la primavera?

MAYO.

Los colores del color

Van vistiendo el campo

De pasión y de esperanza.

Aún nos queda tiempo

Para que granen los sueños.

JUNIO.

Llévame el grano de tus “Te quieros”

Almacename en el silo de tus dudas

Y cuando llegue el invierno de los sentimientos

Aliméntate de lo que fuimos,

Fruta temprana del amor.

JULIO.

Has convertido mi cuerpo en una mina…

De pequeños diamantes acuosos, que se escapan

Buscando el polo norte

En el abanico de mis deseos.

AGOSTO

Quiero ser mar abierto

Para tu pecho de fuego.

Detén tu arroyo en mis poros

Y deja llorar la siesta.

SEPTIEMBRE.

Todavía te quedan luces en el cielo,

Para pintar un arco iris de color de otoño.

¿Acaso estás durmiendo al verano en los membrillos?

OCTUBRE

Te ofreceré un tango de amor para bailarlo en la noche de tus ojos y cuando tenga sed de ti, beberé la esperanza que se vierte en tus labios.

NOVIEMBRE

¿Quién se atrevió a manchar de algarabía el silencio de los muertos…? ¡Dejadlos quietos y no matéis más flores para ellos…!

DICIEMBRE

Me estoy haciendo viejo…

Me guardaré este año en el que me está naciendo un villancico extraño.

Tomad, esta es mi herencia:

¿Qué saben de la paz…

Los que siempre disfrutaron con la guerra?

Este regalo de doce etapas de la vida que son en realidad el total de una existencia dedicada al amor me ha hecho sentir un repeluzno emocional al leerlo.

Cuando Eugenio me pidió que le hiciera un resumen y diera mi opinión sobre el trabajo realizado en este libro me pidió otra cosa, sobre todo, me dijo se sincera y así lo voy a hacer.

Voy a pasar por alto formas, lirismos, prosa o métrica, porque no se me ha pedido y porque sé que a Eugenio esto lo trae sin cuidado, él escribe según sus propias palabras “Lo pongo como me viene” o “Como me sale del caletre” suele decir, por lo tanto me limitaré a decir lo que en realidad me ha producido la lectura del poemario.

En primer lugar dar la enhorabuena a Mª Ángeles esposa del autor y musa particular que ha provocado estas cartas llenas de sencillez de magia y de pureza, es admirable que una mujer, haya sabido tirar también del hilo invisible que une a las almas con el hechizo del amor.

Un hilo que en el transcurso de los años puede hacerse fuerte como el acero o quebrarse frágilmente si una de las dos partes flaquea en la convivencia falto de comprensión.

De verdad que es un verdadero regalo de amor para la esposa reflejado en unas cartas escritas para ella.

Y en segundo lugar, dar mi felicitación y agradecimiento al autor, por haberme sabido introducir en el interior de sus vivencias con una sencillez absoluta. 

Ha sido una verdadera satisfacción entrar en esta lectura de sus CARTAS DE AMOR, donde he podido descubrir al auténtico hombre entregado y amante a sus ideas y a sus principios.

Enhorabuena al autor y enhorabuena a su musa.

     Viernes 24 de enero 1997.

                                                   Granada Sandoval.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO PASIÓN EN MARRAKECH 

El día 10 de abril se llevó a cabo en el Centro Cívic de Sant Ildefons en Cornellá (Barcelona) la presentación de la novela PASIÓN EN MARRAKECHC de Mar Montilla, fue una presentación entrañable dirigida por  la Pintora Mª Pilar Gómez de Miguel, (profesora de la entidad CORNELL´ART  “TRAZOS” )

Mª Pilar es una mujer polifacética y meticulosa que gusta de organizar eventos literarios  por el gran amor que siente por la literatura.

 Hace casi cuarenta años que caminamos unidas en esta amalgama de sensaciones y disfrute de la cultura;  Es un recorrido dispar y satisfactorio donde ambas entremezclamos nuestras aficiones artísticas organizando eventos,  tertulias exposiciones y presentaciones de libros.

Tanto ella como yo nos hemos implicado a fondo para que nuestras entidades luzcan  al máximo apoyándonos mutuamente  armonizando nuestras posibilidades, yo con mis escritos y ella con su saber estar, su dominio con los pinceles y su profesorado polifacético de artes plásticas.

Se puede decir que tanto ella como yo encajamos en la famosa frase de “Tanto monta, monta tanto” pues siempre que ella planea algo su frase favorita es “Granada cuento contigo” mejor dicho,  “Granaita” ella siempre me llama así, cuento contigo”  igual para reseñar  sus propias exposiciones de pintura, como cuando exponen sus alumnos; Incluso en los años que estuvo de presidenta en el Centro Andaluz Blas Infante nos incorporó a José Bretones y a mí de jurado en el certamen literario y en él estamos aun desde hace 28 años.

Por supuesto que yo hice igual con ella, desde  siempre en los 25 años que he estado de presidenta en el CIRCULO LITERÁRIO SEMILLERO AZUL pilar ha estado presente junto a mí, primero de vicepresidenta y después en  el jurado del Certamen Literario que organicé en mi entidad.

Yo hace un par de años empecé a sentir el peso del cansancio, estaba, como decimos los que llevamos tanto tiempo en estos avatares de cultura sin ánimo de lucro, “ estaba más quemada que los palos de un churrero” así que me jubilé de mis actividades como presidenta y solo asisto a los actos que verdaderamente despiertan mi interés.

Eso sí, cuando Pilar me solicita estoy siempre; Por eso en la presentación de la novela de Mar Montilla, PASIÓN EN MARRAKECH, aunque fuera de cartel, estuve junto a ella gestando ideas en largas conversaciones, tal como solemos hacer siempre.

Al organizar de qué forma se llevaría a cabo la presentación del acto Mª pilar pensó en Joana Piñero, la concejala del distrito de Sant Ildefons de Cornellá, ella haría el análisis de la novela de Mar Montilla y Mª Pilar se encargaría de analizar la personalidad de la autora.

Como siempre Mª Pilar quería que yo les acompañara en la mesa y diera mi opinión, pero yo preferí quedarme como simple espectadora en al acto, pero la casualidad no lo quiso así.

Resulta que cuando estaba el acto a punto de empezar llamó Joana para decirnos que le había surgido un imprevisto y tardaría en llegar, así que tuve que subir a cubrir espacio haciendo tiempo mientras llegaba Joana, menos mal que hacía unos meses que había leído PASION EN MARRAKECH y esto me sirvió para salir del paso.

Más o menos hablé así de la novela a los asistentes, porque siempre es  bueno que los futuros lectores tengan varias opiniones antes de arriesgarse a comprar un libro, les dije que había valido la pena deslizarme con Mar montilla entre las páginas de su obra disfrutando con ella de la descripción minuciosa que había hecho del entorno donde se vive la trama del libro.

PASIÓN EN MARRAKECH  es una novela que se lee con facilidad porque en cada página hay algo nuevo por descubrir; La autora va deslizando un abanico de emociones sobre una historia que se desarrolla a través de un viaje a Marruecos que hace la protagonista, la autora va reflejando pinceladas de esa cultura con descripciones  exactas  y sensaciones vividas;  Paisajes, emociones, desierto, embrujo noches cálidas y horas de pasión que se van desgranando por las páginas enredando al lector en un ambiente de imágenes y  cálidos olores.

Al leer esta novela me ha  recordado un poco la PASIÓN TURCA de Antonio Gala, porque tanto Edurne como Desideria son dos mujeres frustradas y desengañadas que buscan lavar sus malas experiencias con nuevas aventuras, las dos caen en el desahogo de la pasión  desmedida  y las dos son víctimas de un amor desenfrenado, tanto una como la otra viven el hechizo del fuego y la pasión a través de un viaje, una va a Turquía  la otra a Marruecos, son historias distintas que nada tienen que ver la una con la otra porque incluso los finales son totalmente diferentes pero las dos enganchan por su contenido por su desarrollo final y por el leguaje claro y directo con el que los autores describen las situaciones.

Di mi felicitación a Mar Montilla por su novela y la animé a seguir escribiendo para que pronto tengamos algo nuevo suyo para leer.

Después Pilar estuvo genial, llamando también a Inmaculada Jiménez Gamero, para que nos ayudara a cubrir otros minutos más mientras esperábamos la llegada de Joana Piñero.

La presencia de Joana era insustituible, porque además  de ser la concejala de distrito del Ayuntamiento era también la presentadora oficial del acto.

 Inmaculada cumplió perfectamente su cometido ya que además de ser compañera y contertulia de Mar Montilla, es también una de sus intimas, así que hizo un ensalzamiento precioso de la autora, aparte de desmenuzar con sumo interés algunas capítulos que PASIÓN EN MARRAKECH ha provocado en ella.

Por fin llego Joana Piñero, un tanto sofocada por el imprevisto, pero valió la pena, ella como mujer acostumbrada a los discursos, fue desglosando perfectamente los entramados de la novela con unas apreciaciones justas y una sutileza acertada, cumplió divinamente con sus responsabilidad de copresentadora,

Cerró el acto Mª Pilar Gómez de Miguel haciendo un repaso biográfico muy  personal de la escritora describiendo con exactitud todo cuanto la caracteriza.

Después la autora estuvo firmando libros con regocijo y la seguridad placentera que da sentir el apego y el respaldo del público.

Al termino de las firmas hubo un refrigerio y unas Copas de cava en nombre de Cornell´art, donde brindamos por el éxito de PASIÓN EN MARRAKECH y su autora Mar Montilla, que ese día se sintió arropada por Manuel Moreno (Presidente del Centro Andaluz Blas Infante) Félix Mate, (Vicepresidente del Circulo Artístico Literario Semillero Azul) Francisco Domingo, (fotógrafo) Anabel Pérez (Escritora) Genoveva Fernández (directora del teatro “Mascaras”) Paulí Collado (Escultor y director de  cine)  Narciso Vizuete, (representante en la entidad Contra la violencia de género) Pepa Fraile (escritora) José Manuel Parrado (concejal de deportes del ayuntamiento de Cornellá) Mary Crisóstomo, Julia Relancio, Amelia Cabestany, Rosi Díaz, Charo Moreno, de la escuela (Cornell ´art “Trazos) además de otros muchos amigos y familiares  que no quisieron perderse el evento.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO  

UN MUNDO DE CUERDOS Y LOCOS 

DE ANTONIA PILAR VILLAESCUSA

( En la mesa la escritora Antonia Pilar Villaescusa, (Autora del libro) Manuel Olivas (Prologuísta del libro) Antonio Balmón (Alcalde de Cornellá)  y yo )

UN MUNDO DE CUERDOS Y LOCOS

Cuando me llamó Antonia pilar Villaescusa diciendo que le gustaría mi opinión sobre este libro me sentí algo preocupada porque sinceramente desconocía su faceta como escritora, yo la había escuchado recitar poemas y por supuesto se que lo hacía bastante bien pero desconocía por completo su dominio con el relato, conocí a Antonia hace un par de años en las tertulias del Circulo literario semillero azul y me cayó bastante bien su espontaneidad y su predisposición para colaborar en todo cuanto se organizaba, más de una vez la necesité porque que me encontraba indispuesta y estuvo a mi disposición con total agrado.

He accedido gustosa a acompañarla hoy en un momento tan importante para ella porque me apasiona todo lo relacionado con la literatura y sobre todo con el nacimiento de un nuevo ejemplar.

Dicho esto, paso a decir que todo libro que cae en mis manos tengo por costumbre   desmenuzarlo en profundidad y mucho más si conozco al autor.

Este libro de CUERDOS Y LOCOS llamó toda mi atención solo viendo su titularidad porque estamos atravesando verdaderamente por una trayectoria del tiempo donde la locura campa a sus anchas por  ámbitos gentes y situaciones, precisamente por eso me enredó este nombre,  así que me introduje por sus páginas donde me empecé a sorprender desde el primer capítulo donde una tal Celia Tristán Valverde es  un cerebro que piensa estando en un coma profundo, es víctima de una vida desagradable y desgraciada y el mal trato machista se la arruinó para siempre.

En el segundo relato Juanita y Rosario experimentan por primera vez el demoledor vaticinio de una gitana malévola que no duda en pronosticarles un final terrorífico y agorero.

Después fui leyendo AGATHE Y CHARLIE y  las CONFESIONES de Consuelo de Castro Espinosa donde le   escribe una carta a su hermana ya muerta llena de envidia  y de celos, en ella va describiendo Consuelo la enfermiza rabia que siempre ha sentido por su hermana que no le deja margen al perdón, aunque vive inmersa en una sensación de remordimiento destructivo, Consuelo cuenta los avatares de su vida en tres capítulos intensos donde se puede comprobar a los extremos que puede llegar un alma que solo vive de rencores y de envidia.

Los capítulos se van sucediendo en una amalgama de situaciones distintas que a nadie nos son desconocidas porque más o menos alguna vez pasaron por nuestras orillas gentes con vivencias parecidas.

En cada uno de los relatos cuentos o leyendas Antonia Pilar va dejando parte de sus interpretaciones en el escenario de la vida y de la experiencia que como intérprete ha ido modelando su comportamiento y su forma de decir.

Hace unas introducciones ricas tanto en léxico y vocabulario como hilvanado belleza plagada de armónica  técnica poética tal como lo hace en su relato Nº 11 que empieza así.

“Mario deseaba vivir eternamente como los dioses y las palabras, como los vientos y los refranes que van de generación en generación y nunca mueren.

Desea vivir como la esperanza que resurge después de una desdicha  y como toda pasión que acompaña a un gran amor. Mario deseaba vivir como las puestas de sol, como los amaneceres o el eterno misterio que encierra la noche, como los sentimientos que son inmortales y nada ni nadie puede impedir que prevalezcan”

Como deben comprender el tiempo me impide poder seguir opinando sobre 30 relatos más que componen este libro ya que soy solamente una invitada por la autora y la disertación ya quedara suficientemente clara por ella misma y por su prologuista, yo solo les recomiendo que lo adquieran porque van a disfrutar de una diversidad amena y familiar en este MUNDO DE CUERDO Y LOCOS.

9-3-2015                                              Granada Sandoval.

 ( Unas instantáneas del acto.)

MANUEL GÓMEZ SERRANO (Poeta) 
ANTONIAPILARVILLAESCUSA(Escritora) MANUEL OLIVAS (locutor) 
GRANADA SANDOVAL (Escritora) 
JORDI GARCÍA GUITAR ( Regidor de cultura de Cornellá)

PRESENTACIÓN DEL LIBRO 

DE JAVIER MARIN

        ECOS CROMÁTICOS

Voy a empezar el prólogo de este libro con las propias palabras de su autor ya que son las que mejor definen la idea y el interior de esta obra, son unas frases cortas pero dicen con exactitud lo que el autor desea transmitir, dicen así.

“En la tardanza de nacer no siempre no siempre se quebranta muchas de las ilusiones puestas en el hecho de crear y ser tu un poco más que el cuerpo enriquecido en la propia creencia, ECOS CROMÁTICOS se inunda de lo  que alguna vez todos hemos desafiado callado o aullado en busca de la esperanza por ver algo deslumbrante en el Arco Iris de la vida ya que siempre habrá alguna blancura que perdure”

Con estas palabras este poeta de 21 años deposita en nuestras manos este libro que desafía a la esperanza descubriendo que en nuestro interior puede estar ese algo más si dejamos paso a la ilusión.

Que ese “Arco Iris” que es también nuestra vida puede encontrar cosas resplandecientes si nos lo proponemos, lo deja ver en estos versos.

“De la raíz del bosque blanco

viene sonando este cantar

navío de tinta y años:

Está es mi pequeña limosna

Puesta en tu andar.”

Javier, un joven lleno de inquietudes, receptivo y una facilidad que asombra para radiografiar emociones nos trasmite sus inquietudes con un léxico que lo abarca todo,

Vean si no estos otros versos que dedica al medio ambiente, otros quizá necesitaran muchos folios, él lo resume así.

“De la naturaleza y la inmensidad,

ella amamanta las basuras

dejadas por el progreso de dos patas

y a pesar de todo fertiliza los errores

que se desatan”

Y sigue rotundo extendiendo en pocas palabras una conclusión, “

¡para arreglarlo todo no necesito más dios que los árboles y las aguas!” ya ven con la facilidad que concentra el poder generativo de la naturaleza.

Se define así mismo en el poema ALMA DE CRISTAL y busca a su otra mitad paralela en el poema ALMA GEMELA.

Sigo con el análisis de este libro entrando en sus inquietudes sociales y noto que palpitan en su interior dolor profundo de perdida intima que Javier condena con el poema titulado “Ausencias” de esta manera.

“La tarde como hielo, recuerdo tu partida

Que te sembró en viajero huido.

Solo quedaron la casa, los críos y los árboles

Rebosando frutos que endulzaban tus pasos

Y las vertientes de tu ausencia.

Frutos que otros se comen mientras tú

Te desvaneces en el olvido.

Sueños rotos de tiempos pasados,

¿Qué ocurrirá si no hay regreso?

¿Qué oro levantará las columnas caídas

Y qué azules cielos te darán abrigo?

Las definiciones y el estilo de este escritor están servidas en este otro poema donde la hermosura del campo, la riqueza generosa de la naturaleza quedan atrás para dar paso a la desolación y la añoranza del emigrante.

“Tiempo muerto, impreciso, angustiado,

¿No habrá en mi sueño un sitio para envejecer?”

Otros versos gritan su desacuerdo y la aberración mundial de la siguiente manera.

“Ahora está el hambre comiendo hermanos

A mis oídos solo llegan rumores de sangre y fuego”

Palabras angustiosas que salen de un poeta joven consciente e implicado ante todo cuanto le rodea.

Les recomiendo que lean el poema en su totalidad y después saquen sus propias conclusiones.

Ahora para terminar les digo que uno de los poemas que Javier dedica a su enamorada compañera titulado “AMADA MÍA” (página 60) o dejen de leerlo, vale la pena, yo lo he leído y me hizo sentir envidia de esa musa que ha sido capaz de arrancar del corazón de este poeta versos tan hermosos.

Lean detenidamente ECOS CROMÁTICOS y saquen ustedes sus propias conclusiones yo les dejo con satisfacción las mías.

                                                    Granada Sandoval.  16 -5-1989

“

Presentación del libro de Ignacio Fernández.

BOCABLOS DE DESOLACIÓN

Vocablos de desolación en un poemario de reflexiones filosóficas que destilan dolorosas angustias después de traspasar la indiferencia y el límite de los sueños.

Son unas reflexiones deseosas de dar al alma un resquicio de esperanza buscando la incógnita de la luz para no morirse de impotencia.

Ignacio Fernández se aferra al desahogo con un raudal de vocablos que a veces parece querer integrarse en el torbellino conformista y otras son una repulsa total luchando  contra el sistema, una rebeldía absoluta “contra todo lo que atormenta en este pesado afán de ir tirando de la vida”

“Desolación es lo que nos deja en la más absoluta soledad

del pensamiento ante la triste y dolorosa sensación de sentir”

De esta forma se expresa el autor a lo largo del libro, describe la profundidad de cada definición con palabras certeras clavando en la mente del lector el convencimiento de estar escuchando aquello que a él le gustaría decir, Ignacio orienta avisa y convence con acierto en un vocabulario escueto y directo.

Yo quiero leer un poema que me ha provocado la lectura de este libro y agradecerle de esta forma al escritor que haya tenido la gentileza de venir aquí desde Portugalete (Vizcaya) a presentarnos su obra en Cornellá y Sant Joan despí.

Para ti Ignacio estos versos.

Alma inquieta y laboriosa

colmada de dolor y de amargura.

Corazón que sabe de ternura

pasando por la hiel y la tortura.

Fuente viva, corriente caudalosa

En busca incesante que perdura

Sobre esta charca oscura y cenagosa.

Tu libro es el agua milagrosa

para aliviar la triste calentura

de tu mente fluida y prodigiosa.

Quiero ofrecerte, ¡Oh alma portentosa

que deseas encontrar en la blancura

de otros esa luz preciosa

que quite del mundo la locura!

Estos versos, son muy poca cosa,

pero va su ensambladura

con el temblor humilde de la rosa.

24-4-89

                         Granada Sandoval.

                                                   Granada Sandoval.

MI OPINIÓN SOBRE LA OBRA DEL POETA NICOLÁS HEIS BERNIER.

En este deambular mío por la senda literaria aprisionando ideas y desmenuzando versos codo a codo con mis compañeros de equipo, José Bretones Salinas, Miguel Salmerón, Mª Pilar Gómez de Miguel como jurado en distintas entidades he adquirido un cierto olfato para detectar cuando un autor puede verdaderamente aportar algo que engrandezca “al palo más profundo y más difícil de tocar en la panoplia literaria” según dice Paco Candel, al hablar de la poesía en uno de los libros de José Bretones Salinas.

Yo al haber leído miles de poemas a lo largo de estos 20 años como jurado donde he adquirido tal como dije antes, cierto dominio de análisis han sido muchos los que me han pedido opinión para que valore sus escritos, no es agradable hacerlo sin buscarse problemas, incluso he llegado perder amistades, ya que hablar del trabajo de alguien no es tarea fácil desde que se le dio carta blanca al verso libre y marcha suelta a la imaginación para saltarse todas las reglas de la métrica.

Es esto precisamente lo que me da pavor cuando alguien me solicita la valoración de una obra y más si el autor, como es el caso de Nicolás Heis ya no está entre nosotros.

No obstante lo voy a hacer a petición de Antonio Varela que desea rendir un homenaje póstumo a este autor.

He de decir que desconozco bastante las cosas que puede haber escrito Nicolas,  pues a mis manos solo ha llegado una pequeña parte de su obra y son los poemas que él mando para concursar en el certamen de poesía del Centro Blas Infante y en el Círculo Artístico Literario Semillero Azul, supe que eran suyos cuando se abrieron plicas al salir premiados, uno de ellos titulado “La esposa en el sofá”.

Los grandes maestros de la literatura van logrando que el extracto de obra y autor sean catalogadas con meritorias definiciones tal como Paco Candel lo hizo con la obra de José Bretones “Del amor y los caminos” cuando dijo, “es el poeta con mejor pulso literario para puntear con soltura guitarra y poesía” en los anales de la historia está lo que dijo Juan Ramón Jiménez de Federico García Lorca, “Es poeta de cinco razas para fundir sentimientos, es como un anillo de cinco metales”  el mismo Juan Ramón dijo de Dámaso Alonso “Le sube la palabra en revoltijo de alas para adornar el aire” de Gómez de la Serna dijo también que “es un poeta de pluma muy gorda cargada de sangre roja saltando de café a teatro, de teatro a periódico” de Vicente Alexandre que era “árbol, hombre, torre de ideas que se reflejaba en el mas de Andalucía.”

Como se ve todas son frases muy hermosas que concentran autor y obra en la quinta esencia de las definiciones.

Yo me atrevo a decir de Nicolás Heis Bernier que es un autor que posee las voz y las armas necesarias dentro de la poesía modernista para no dejar indiferente a nadie.

La finura con la que aborda sus trabajos, tal como lo hace en su poema “Una luna de pan tierno” no puede pasar desapercibido para nadie pues ni el más escrupuloso de los puristas podría encontrar nada que no sea digno de admiración.

En sus trabajos el poeta aborda con soltura muchas medidas poéticas, trabaja con el verso solamente unido con el lazo asonante, baraja el verso libre, conoce el ritmo y la métrica a la perfección, juega con el léxico adentrándose con delicadeza por evocaciones melancólicas y añoranzas, deja paso a las nostalgias trasplantando ideas renovadas, sus versos tienen musicalidad y juegan con la fantasía tomando del mundo lo que más le place y entonces formar sus trabajos y lo hace con deleite, con la soltura del poeta consagrado que se deja el alma en cada renglón.

Por eso cuando Antonio Varela me encargó que hiciese una valoración de los escritos de Nicolás en su homenaje póstumo sentí una sacudida de temor, tenía que hablar de alguien que ya no estaba entre nosotros y eso era un tanto comprometido, no obstante me cogí a la satisfacción de hablar de lo bien hecho, pues tanto la prosa poética, que derrocha léxico fluido y lirismo cadencioso, como la poesía rimada donde Nicolás busca la forma más castiza y cercana son de una belleza extraordinaria que llegan al corazón.

Porque Nicolás bajo mi punto de vista fue eso, más corazón elevado que hombre terrenal, este poeta fue un corazón que se quedó dibujado en cada verso, un hombre que se sembró entre líneas diluyendo sentimientos que corrían a raudales por sus venas de poeta, ¿Su vida fue amor o fantasía? ¿Fue sensaciones o sueños? ¿Fue su sentir la realidad plasmada o hay secretos invisibles..? Son preguntas que saltan leyendo a Nicolás, más no importa… Qué más da… la vida de Nicolás fue un regalo hermoso que se quedó entre las hojas de su libro para que sepamos que desbordó al hombre y este la embelleció de poesía.

Qué no pregunte nadie, qué no censure nadie ni busque los motivos que llevan a un hombre a dibujar su alma en los versos, disfruten intensamente del cuadro dibujado a su albedrío pensando que un libro es el cuadro de una vida que abrió sus ventanas a los demás para que vieran sus paisajes internos, es como un pastel delante de una multitud ansiosa, coja cada cual el trozo que más apetezca, saboreenlo con delicadeza y si nos llena el alma agradezcamos al autor su regalo y si no lo entendemos no hagamos preguntas, pasemos suavemente de puntillas ante algo tan sublime y respetable como es un ramo de sentimientos de un ser que vivió amando de prisa porque su subconsciente le estaba avisando de que el tiempo era demasiado corto para contener el torrente de ternura que el llevaba dentro.

                                                 Granada Sandoval

Prologo del libro CANTARES PARA EL AMOR

De Francisco Gómez Cabalga. (1986)

Francisco Gómez Cabalga es un poeta ayamontino que tiene  una trayectoria poética bastante extensa por tierras catalanas y su tierra natal, tiene varios libros publicados.

Voy a pasar por alto la infancia y el esfuerzo que hizo para abrirse caminos en el entorno literario ya que en las anteriores publicaciones quedó todo aclarado por la escritora Francisca Hernández (Vixi) y Curro Gadella (poeta y locutor de Radio Badalona) ellos fueron los comentarista del primer libro de Francisco RAÍCES PROFUNDAS y ya dejaron todo lo suficientemente claro.

Así como considero innecesario repetir lo que estos dos escritores dejaron dicho pasare directamente a dar mi opinión sobre este trabajo

A petición de su autor.

CANTARES PARA EL AMOR es un trabajo encajado en la métrica romancera intimista, se desarrolla dentro del amor y el desamor en las vivencias del autor, en cada verso pone de manifiesto las huellas que quedaron en su alma en cada momento y lo hace de una forma sencilla y amena como es su costumbre, Cabalga forma parte de la amplia gama de poetas romanceros que abundan hoy en centro culturales y tertulias de Barcelona donde es siempre bien recibido por su calidez humana y por sus escritos que siempre se balancean acunados por el sentimiento del amor.

Desde que se tiene testimonio escrito con los primeros cantares de gesta donde los juglares recitaban por salones y plazas versos que hablaban solo de guerreros batallas y cercos rivales en los que el amor y la mujer pasaban casi ausentes, las composiciones han ido evolucionado mucho en el termino amoroso, poco a poco se ha introducido la sensación del amor en la poesía en jarchas mozárabes, muwasshas árabes o hebreas hasta llegar al siglo XI en la que la lírica provenzal centra la poesía en la mujer hasta conseguir que ésta se convierta en el extraordinario estímulo que embellecer el poema con sentido amoroso.

Interminable sería hacer aquí un muestrario de las obras que se han dedicado al amor en el peregrinar del tiempo, por eso acortaré los comentarios para centrarme en las páginas de este libro que llega a mis manos con un ramo de cantares en los que el autor nos deja el reflejo de amores imposibles o desesperados, noches de luna llena, besos prohibidos y el esfuerzo desesperado del amante que convierte en crueldad el afán del disimulo.

Hay veces en las que el poeta rompe el curso acomodaticio apartándose de la retorica para abrazarse a su verdad, una verdad que solo él conoce y como hombre de mar y campo que es le brotan frases revestida de agua y cielo, claveles rojos y hierba verde donde los versos se transforman, “Buscarme si queréis por el mar hecho rosas de espuma” o “Soy tierra amante de la luz”

Cuando Francisco Gómez Cabalga convierte el sentimiento en palabras lo hace autentico sincero, lo recubre todo de amor, amor  disfrutado o dolorido pero siempre amor porque lo lleva a las espaldas y lo dibuja en todas las cosas hechas cantares aunque sean con desengaño.

“En mi barco de colorines y esperanzas

Navego sobre un mar inquieto de pensamientos

Turbulentos que me conducen

A los arrecifes de la incomprensión.

Estoy con las esperanzas de mi ilusión

Hecha jirones, herido sumergido

En un laberinto de brumas incontroladas

Para pescar el amor”

El dolor y desengaño son la constante que ayudaron a realizarse este poeta que empezó a escribir siendo un muchacho quince añero y llega a nosotros hoy con un dolor infinito lacerándole el alma.

Dolor impotencia amor desengaño o pasión disfrutada se suben a su garganta en el tablón de los recuerdos y una balsa de tranquilidades se queda de la mano de su esposa Isabel que va cogida de su mano avanzando por el jardín de la vida donde cumple formulas establecidas disfrutando la realidad del verdadero amor en un campo de mares y espigas por el campo del corazón y los hombres de paz.

                                                          Granada Sandoval

Presentación del libro de Francisca Geijo “HERIDA DE TU AUSENCIA ESTÁ LA LUZ” 30-6-99

Presentado por Granada Sandoval y Florentino Huerga.

Francisca Geijo nace  un verano bajo el signo de Cáncer, en León, ciudad donde vive hasta los dieciséis años. En 1969 inicia públicamente su actividad literaria a través de la emisora Cultural Canaria Radio ECCA y en la prensa local de Las Palmas.

A los veintiséis años abandona España y es a la ciudad alemana de Hamburgo, donde vivirá quince años prosiguiendo allí su vida, sus estudios y su vocación literaria que la llevará a convertirse en activa colaboradora de  la Tertulia Literaria “El Butacón” y la revista “Viento Sur”

En julio de 1987 publica DESDE LOS LABIOS DEL ECO, libro que es presentado en la librería “Andenbuch” de Berlín Occidental, por el escritor y periodista chileno Oscar Vega. En octubre de ese mismo año presenta en la Universität Gästehaus de Amburgo su libro EL ÁNFORA Y LA ESPIGA, poemario con el que se despide de su tertulia y de Alemania.

Al volver trae de aquel país entre otros galardones el premio “Erich Klöckner” de narración y el premio “Embajada de España en Bonn” de poesía. En noviembre del mismo año llega a España. Vive en Madrid, más tarde en León, donde concluye su libro SENCILLAMENTE AMANDO y finalmente, en la primavera de 1988 se instala definitivamente en Barcelona en cuya ciudad funda la tertulia literaria “Almenara”. Su último libro de poemas PLENILUNIO, fue presentado por el poeta salmantino Florentino Huerga al igual que este lo es hoy “HERIDA DE TU AUSENCIA ESTÁ LA LUZ  por la escritora Granada Sandoval en el Círculo Artístico SEMILLERO AZUL de Sant Joan Despí.

Granada Sandoval dice.

En la perfección de la palabra reside la libertad del hombre, en la remodelación de la idea es donde se consigue a veces soportar el dolor y el desencanto.

Desde su nacimiento mismo empieza el ser humano a repulir su auto perfeccionamiento porque sabe que esto es lo único que le puede ayudar a conseguir un poco de la libertad que ansía, perfeccionamiento y libertad, las dos cosas por las que más se preocupa todo aquel que nace con el corazón lleno de inquietudes.

Cuando el hombre, y hablo con sentido genérico porque para mí el hombre y la mujer son una misma cosa, un ser humano, cuando el hombre, repito, se le desborda la mente y lo inunda un torrencial de palabras en un desorden que a él mismo atribulan, es cuando éste da rienda suelta a la imaginación para pulir y repulir ideas que a veces nacen desvalidas e ineptas.

Ahí es donde el poeta verdadero demuestra su maestría concentrando esencia para formar esos pequeños dardos que van directos hacia la luz y la inteligencia.

Cuando el nivel deseado se consigue el lector se inunda de esa luz a través del hilo finísimo que une alma con alma a la poesía.

La poesía, muchos poetas la han intentado explicar y muchos más se han preguntado, ¿Qué es ése latigazo invisible que se enreda al alma hechizando al hombre? No voy a caer en el error de querer explicarlo ahora disertando ni plagando esta presentación con citas literarias para que esto no pueda restar importancia ni protagonismo a esta escritora que hoy nos abre su corazón con esta preciosa joya llena de sensibilidades.

Yo solo voy a decir que la poesía ha adquirido en boca de esta mujer una dimensión extraordinaria, sea por su excelente calidad literaria o por las circunstancias que le han tocado vivir.

Me voy a limitar a reseñar algunas impresiones que recibí leyendo su libro y puedo asegurarles que su lectura han arañado en mi fibra más sensible, quizá porque al ser mujer y madre pueda comprender con más exactitud cada palabra, cada poema y cada mensaje, porque todos los poemas de este libro son auténticos desconchones del alma que se clavan como dardos repletos de dolor, hay imágenes dibujadas directamente del alma que desbordan ternura ante el regalo de la vida que se desdobla en los hijos, otros son llanto de acíbar, desengaño de dolor ante la crueldad  y el desapego.

Como estoy convencida que nadie mejor que la misma autora puede llegar al alma voy a rogar que sea ella quien recite en primer lugar el poema.

ME ESTOY QUEDANDO SIN OJOS.

Francisca Geijo dice.

No me gusta dar explicación sobre un poema ya que soy de la opinión de que el poema que necesita de explicaciones es un trabajo imperfecto, el poema por si solo debe hablar lo suficiente para que el oidor capte todo cuanto el autor quiso decir, el poema toma vida propia y si es perfecto se extiende ante la inteligencia completamente claro sin nada más, así que les leo este que dice así.

Nº 5 ME ESTOY QUEDANDO SIN OJOS.

Antes de tener la niña

Ésta que ahora me rechaza,

Yo tenía dos niñas

En medio de la mirada.

El dolor las ha fundido

A mis tres niñas del alma.

Me estoy quedando sin ojos

De tanto y tanto llorarla.

Granada Sandoval dice.

Desde luego, como dice Francisca, los poemas son claros y directos, dejan entre ver el drama interior de esta poeta que hoy nos trae parte de su vida escrita en este libro, su drama ha querido compartirlo con nosotros y debemos respetar y escuchar todo cuanto de ellos se desprende  y lo que su autora considere debe decir sobre ellos, por supuesto, los poemas además de ser lo suficientemente claros están todos en el libro y ustedes pueden comprarlo.

Ahora les va a recitar otro poema que se titula.

SUMERGIDA EN LA LLUVIA

 Francisca recita.

Mis manos, que pequeñas son, Dios mío,

Para acoger en ellas tanta nada.

Para alcanzar la luz

Qué cortos son mis dedos,

Qué frágiles mis palmas.

A veces, ignorante, las extiendo

Tratando de palpar en la espesura

Partículas del brillo…

Y sondeo las ráfagas del aire

Por si al batir las alas…

Sumergida en la lluvia

Tropiezo con la escarcha,

El silencio, el vacío,

Tu sombra ¡Dios! mi frío,

Su memoria en la mía:

ese saber que un día

Fue en mi vientre crisálida.

Abro y cierro mis manos

Cada día, con la misma esperanza.

 POEMA XXXIV-AROMADA DE BESOS.

Y aquel dulzor cuando hasta mí.

te alzabas

de besos aromandome la cara

poco a poco me fue creciendo dentro

pétalo a pétalo

se fue transfigurando

en una rosa blanca.

Y pase lo que pase, vida mía,

yo seguiré llevándote

plasmada, como eras cuando eras

antes de ser del odio

envenenada.

Nº XXIV.  ABSTRACCIÓN

No se lima el dolor pese a las lágrimas:

Ruedan, resbalan, pero no lo tocan;

Él, erguido, afilado, las taladra.

La piedra del dolor no es el guijarro

Que es el seno del río, desmayado,

Con sus aristas poliniza el agua.

Para limar la piedra del dolor

Y que florezca transmutada en rosa

No tiene el hombre suficientes lágrimas…

Nº XIX. CAUCE.

Mujer y tierra son una misma cosa.

Mujer y tierra son una misma pena.

Mujer y tierra son una misma fuerza

Y una misma impotencia.

Útero abierto al cielo y a la siembra

del amor…

Surco para arrojar la simiente o esperma

como se arroja a veces de la piel

el picor que molesta.

Mujer y tierra, eterna maldición

de parir y querer, y querer

siempre al precio que sea.

Sucumbirán los verdes

bajo los pies del hombre, toda la luz

de la hierba.

Y se completará la profecía del dolor

conforme al ciego instinto, al maternal

instinto de querer flores y espinas

por el llano motivo de nacerlas.

Mujer y tierra. Tierra, cauce.

Vertedero o cauce, pero cauce…

¡Cauce para que fluya la tragedia!

 Francisca dice.

Como pueden ver todo cuanto yo pueda decirles se desprenden de estos poemas, son versos que en vez de versos son gritos de locura, soy una madre que jamás puede resignarse al desprecio y abandono de mi única hija que esperó a cumplir dieciocho años para salir de mi casa influenciada por una secta que me la ha borrado de los ojos pero jamás la borrará de mi corazón.

Hoy no deseo comentarios sobre esto, no quiero palabras de consuelo porque no lo encontraré, no quiero que me pregunten nada, solo deseo que lean el libro y saquen sus propias conclusiones y a mi déjenme con mi dolor, voy a concluir mi intervención con dos poemas más que son lo suficientemente explícitos para que entiendan mi estado de ánimo.

XVII

Yo fui quien puso el útero y la sangre

luchamos codo con codo

y al fin me la llevaste.

Tú, hijo inmortal de la perra,

tú, creador del lodo y el desastre.

Tú creador de la mentira inmensa;

Consentidor del odio y la masacre.

Tú no, no fuiste tú,

fui yo quien puso el útero y la sangre

y el dolor de cuidarla noche y día

contra el cuchillo del aire.

Yo desclavé la miel de las colmenas

arranqué el aguijón de los zarzales

y perfumé su carne con esencia de rosas

para ahuyentar la rabia de los perros

hacia otro aquelarre.

Pero tú, dueño y señor del mundo, tú

el más fiero de todos

te quedaste

aullándole a la luna

y socavando gándaras

para que la tragasen.

Macho terrible, enorme,

estés donde estés

te dará mi odio alcance.

XVIII

No es que me jacté, Dios, de perseguirte,

mi cuerpo es una válvula de brea

buscando desahogarse.

Jactancia lo sería si afirmara

que yo he creado el aire,

la luz, la oscuridad,

el agua y la materia

de la tierra y la carne.

Yo sé que soy mortal

pero no miserable,

aunque el cuerpo que habito

se me acabe.

Y me acabaré para mi suerte

y para tu desgracia

-no conozco otra forma de vengarme-

porque si el hombre muere,

¿Qué animal dirá al mundo que tú existes?

¿Qué oídos-dime-podrán escucharles?

¿de qué moneda cobrarían tu causa y tu justicia

los cuervos y pavianes?

No es que me jacte, Dios, de perseguirte

con mi lastre de pus

y darte alcance.

Yo sé que de seguir con mi dolor a cuestas

porque lo que no existe

por mucho que queramos provocarle

para que se nos demuestre.

Por mucho que el dolor lacere la carne

jamás será alcanzable.

Y tú, pobre alfarero del lodo y el desastre

no eres sino esa estrella: espársil

de la constelación que nuestra mente quiso

para tener un signo al que aferrarse.

Granada Sandoval dice.

Para finalizar el acto voy a ceder la palabra al escritor Florentino Huerga autor del prologo de este libro, el nos hará un análisis del contenido y cerrará el acto, yo solo puedo añadir que admiro profundamente a Francisca desde hace mucho tiempo, que agradezco la gentileza de que haya presentado aquí su trabajo y ella sabe de sobra que estoy a su disposición siempre.

Dice Florentino.

En la poesía española actual se advierte una gran ambigüedad. Los poetas a lo divino y los poetas a lo humano parece ser que han bajado la guardia. Ya no hay enfrentamiento enconado, quizá porque los primeros: los poetas a lo divino, han encontrado el campo libre y salvo excepciones rarísimas, se dedican a la caza de adjetivos suntuosos y hermosa verborrea. Los poetas a lo humano, se enterraron, y allá se las apañen en su purgatorio o su infierno. Los que viven han envainado espadas y andan por ahí de colilleros literarios, o se han atrincherado en la retaguardia para librarse de tormentas de efluvios líricos y temblores metafísicos; pero uno de pronto se encuentra con un libro ajeno a estos enfrentamientos, un libro auténtico que se sacude el polvo de los ojos y las telarañas  de la sensibilidad y te reconcilia con la poesía.

Quede bien claro que la impresión que han producido estos versos en mí, no es lo que pudiera corresponder al erudito que valora el andamiaje poético, antes que la emoción y la pasión del poeta. A mí me emocionan, me conmueve el acento y el calor humano, la verdad poética y el lenguaje que es capaz de convertir las emociones en belleza, el dramatismo en una circunstancia, desgracia o no, en una joya de la sensibilidad humana. Mi opinión evidentemente es la opinión de un degustador, de un ávido lector de poesía.

No voy a entrar, es imposible por la calidad y la tensión de estos versos, en explicar las circunstancias que llevaron a su autora a escribir este libro. Es obvio que todo el que lo lea sacará sus propias conclusiones. Me limitaré a dar testimonio, a todas luces pobre, de la impresión que me ha producido su lectura.

Siempre había tenido la convicción de que no había poesía femenina y poesía masculina, creía que la poesía era poesía la escribiera quien la escribiera.

Ahora estoy absolutamente seguro de que no es así.

Hay que ser un poeta para escribir este libro, pero sería imposible que no lo hubiera escrito una mujer.

Hay una fuerza vital que aviva el dolor y hay un amor tan intenso que un análisis de su trasfondo nos llevaría a emparentar estos versos con la poesía mística española.

Seguir leyendo este libro porque hay un volcán de palabras y de sangre que empuja hacia adelante, hay un océano de amor que se vierte en cada línea, en cada palabra. Y ante todo un caudal de auténtica y alta poesía.

Es un libro que no debe pasar inadvertido, un libro que deja huella en el corazón, pero además hay un pulso firme en la utilización del lenguaje y una calidad poética incuestionable.

                                                             Florentino Huerga.

Unos años después de esta presentación sucedieron demasiadas cosas desagradables en la vida de Francisca Geijo Pimienta, se vio acosada por situaciones dolorosas que ella me contó aterrorizada, hubo incluso amenazas de muerte que la descolocaron por completo, cambio la cerradura de su casa depositando la confianza solo en mi entregándome la llave, intentó varias veces el suicidio totalmente acobardada, su mente se debilitó presa del dolor por la desaparición de su hija y se vio incapaz de seguir luchando, un día aciago consiguió lo que quería y murió asfixiada con una bolsa de plástico puesta en la cabeza y enchufada a una botella de butano.
Como último homenaje quiero dedicar este poema a aquella gran persona que un día me confió todo su dolor y decidió marcharse.  

PARA TI MI QUERIDA AMIGA FRANCISCA GEIJO.

Vivió en rectitud, como las almas buenas

que viven en jardines de espinas y azucenas,

su corazón fue siempre ligero y atrevido

que pecaba de ingenuo leal y agradecido.

Su paso por la vida fue un tanto inolvidable

porque sembró la senda con su sentir amable.

Quien quiera que a en su día visitara su puerta

su mano generosa siempre encontraba abierta.

Defendió al inocente, canto los sinsabores,

censuró la injusticia y ensalzó los amores,

pues  su palabra justa eran glorias y penas

de versos armoniosos, cosas  propias y ajenas.

Vivió siempre apegada a un sentimiento herido

en la batalla estéril del amor y el olvido.

Fue franca, fue sincera y en su paso cansino

se gravaron eternas las cruces del destino.

Hubo voces injustas que la llamaron loca

por los ríos de versos que cantaba su boca,

más en los avatares de estrujar su memoria

no dejó un solo día de dibujar su historia.

Hasta que una mañana en los fuegos de junio

decidió ser estrella llena de plenilunio.

Encadenó palabras de resortes dormidos

lacerando en su alma mil dolores sufridos

y herida por la ausencia de amor y esclavitud

se marcho a otra galaxia en busca de la luz. 

                            

                                                Granada Sandoval.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO DE 

MANUEL GÓMEZ SERRANO

picar en el enlace que hay debajo para ver la presentación del libro

https://www.youtube.com/watch?v=vH_awomEjyA


NOSTALGIA DE COLORES

FUE PRESENTADO EL PASADO DÍA 22-11-213 EN EL CASTILLO DE CORNELLÁ C/ MENENDEZ I PELAYO (BARCELONA) POR ANTONIO BALMON (Alcalde de Cornellá) Alejandro Ahumada (Presidente del C.A.L. SEMILLERO AZUL) Y GRANADA SANDOVAL (Escritora)

Dirigió la presentación SARA FERNÁNDEZ (Poeta y presentadora) El acto fue amenizado por el canta autor ALFREDO VILELA que interpretó varios poemas musicalizados de MANUEL GÓMEZ SERRANO. También se hizo una lectura de poemas del libro por los componentes del Semillero Azul, GENOVEVA FERNÁNDEZ (Actriz y rapsoda, PAULÍ COLLADO (Actor rapsoda y escultor) MARI CARMEN NAVARRO (Poeta y actriz) MARÍA JOSÉ GÓMEZ GÍL. (Actriz y rapsoda).

Granada Sandoval (prologuístadel libro) comenzó con la lectura de éste como preámbulo del acto.

Granada Sandoval dice.

Analizando los versos de Manuel me encuentro con una colección de poemas íntimos dedicados a familiares y amigos con esa sencillez que le caracteriza, son versos llenos de vivencias y cariño junto a  otros repletos de añoranza, precisamente donde la nostalgia es la que mayormente se desgrana entre las páginas dedicadas a su pueblo, Jerez del Marquesado, las palabras de Manuel son como una lluvia fresca de piropos engarzando frases preciosas.

Volveré con los secretos

De esta vida que me ahoga

A beber en mis arroyos

Junto al jilguero y la alondra.

Volveré con mis secretos

A mi querida granada

Cuando venza mi tristeza

Cuando ya no tenga nada. 

Manuel ha pasado uno de los baches más dolorosos de su vida, la pérdida de su esposa le han descolgado del alma frases como estas.

De tanto silencio

y de oír la pena

el tiempo detuvo

mi reloj de arena

y en las noches largas

como un alma en pena

aprendí a callar

y a vivir la espera.

Yo siempre he dicho que el que se decide a escribir un libro de poemas exponiendo la intimidad de su sentir a juicio de otros es un valiente, hay que comprender que no es fácil desnudar el alma entre versos poniendo al descubierto vivencias y proyectos, más cuando el alma está herida y totalmente vulnerable a critica o censuras.

Manuel ha publicado ya varios libros demostrando sus ansias de superación en este ambiente, a veces tan discutido, de la buena o mala poesía.

Manuel es de aquellas personas que pone el alma entre versos completamente consciente de que en este arte de escribir nunca hemos aprendido del todo, doy fe de sus ansias de superación en este entramado de sentires donde cada cual a su manera intentan abrirse camino en el ambiente literario de poetas soñadores.

En largas conversaciones con él he comprendido que está en la línea correcta avanzando cada vez más en esta parcela de la literatura donde se baraja el vocabulario como si fuesen hilos preciosos para bordar los pensamientos.

La poesía es quizá una de las cosas que más se ha cultivado en el malabarismo del lenguaje para describir las cosas y presentarlas en sociedad adornadas perfectamente.

Gustavo Adolfo Bécquer decía que un libro de poemas era un niño que tiene que presentarse en sociedad completamente limpio, sin una mancha, y es verdad, repasar medir y preparar un poemario requiere un esfuerzo y una preparación exquisita, porque no es lo mismo escribir tal y como se piensa que devanarse los sesos para encontrar la asonancia o consonancia justa que encastre correctamente en el ritmo de la métrica elegida, el romance facilón es altamente dominado y uno de los más practicado por ese enjambre de espontáneos que se decide a escribir, pero el dominio del lenguaje en el arte de rimar va mucho más allá de eso, es un desafío sin final del más difícil todavía y Manuel no deja de practicarlo porque es de los que piensan que en esta técnica nunca se ha aprende lo suficiente.

Manuel es de los que nunca están conformes con lo hecho y cada día escarba en las fuentes de la inspiración para seguir avanzando, va continuamente puliendo sus trabajos hasta conseguir la perfección.

SONETO A LA AÑORANZA DE LA TIERRA

He me aquí con mi amiga la añoranza

para loar de mi tierra la belleza

y aumentar mi nostálgica tristeza

recordando los tiempos de labranza.

Soledades  que siembra la esperanza

y florecen creciendo en la pobreza

convirtiendo los campos de maleza

en jardines de mágica templanza.

Que dolor por haberla abandonado

que me tiene sumido en esta pena,

como el preso que sigue enamorado.

Solo espero que acabe esta condena;

retornando eternamente a su lado

a engarzar mi eslabón a su cadena.

Manuel está en ese grupo de personas que se esfuerza día a día consciente de aquellas frases que dicen “lo único que sé es que no sé nada “ o “ todo cuando hay en la vida hay que aprenderlo y perfeccionarlo”

Por eso ha escrito este poemario dedicado a su esposa plasmando parte de su vida en estos versos, una vida de amor y sacrificio que la vivió pacientemente al lado de Mª bella recordándola lleno de sensibilidades.

Recuerdo cuando un día roto por el dolor me dijo que le parecía haber llegado al final de su inspiración poética, yo le dije que estaba equivocado, que eso era un lapsus que pasaría porque el sentir del poeta tiene muchos recursos ocultos que nosotros mismos desconocemos y el tiempo me ha dado la razón, hoy tenemos la muestra entre las manos, Manuel ha vuelto a desdoblar su alma escribiendo bellas composiciones, demostrado, y  vuelvo a citar a Gustavo Adolfo Bécquer,  que “Han vuelto las oscuras golondrinas otra vez sus nidos a colgar” y el poeta “ absorto, mudo y de rodillas como lo hace Dios ante el altar “ vuelve de nuevo a cantar al amor porque el amor es vida y la vida hay que vivirla tanto en el hermoso recuerdo del pasado como en los preciosos momentos que el futuro regala a las almas sensibles que aman la poesía, por eso  para deleite de aquellos seguidores que admiran a este hombre cálido y sencillo que tiene siempre a flor de labios unas palabras amables y en sus versos una esperanza de resurgimiento llegan unos versos cargados de esperanza.

 

                     Fina lluvia refrescando las campiñas.

el enigma de la fiel naturaleza.

El silencio de la noche  en un desvelo

hilvanando sueños rotos  con destreza.

Es entonces cuando crees firmemente

que la vida con la muerte no se acaba.

Que la luna y las estrellas son destellos

que te alumbran y alimentan la esperanza.

Como efímera semilla en remolino

arrastrada por el viento que la lleva,

dormirás en el invierno de la vida

resurgiendo nuevamente en primavera.

Al finalizar la lectura del prólogo el Sr Alejandro Ahumada, el Sr Balmón dirigieron unas palabras al autor resaltando su bien hacer y su esfuerzo en el dominio poético, después Manuel Gómez Serrano se dirigió a los asistentes agradeciendo su asistencia y extendió sus agradecimientos a las autoridades asistentes del Ayuntamiento de Cornellá (Patrocinador del libro) y al Círculo Artístico literario (Promotor)

Fue un acto emocionante con la asistencia de más de un centenar de personas.

                                   Granada Sandoval.

Picar en este enlace de abajo para ver el reportaje de fotografías, al abrirse la foto hay que continuar picando en el centro de cada foto para que se vayan abriendo de una en una las fotos de la presentación del libro NOSTALGIA DE COLORES. en el Castillo de Cornellá (Barcelona)

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